外国流行音乐院校排名 国外有那些著名的音乐学院?

北欧如同一个童话般的世界，它的音乐也总给人耳目一新的感觉，淡淡的节奏，空灵的曲调，仿佛置身于仙境之中……不论是古典音乐还是现代流行音乐，北欧音乐总是让如痴如醉，北欧音乐留学如何？今天我们一起走进北欧音乐，感受它唯美的音乐节拍。

北欧音乐留学院校――丹麦皇家音乐学院

丹麦皇家音乐学院The Royal Danish Academy of Music，建于1867年，是丹麦最大最古老的音乐学院，目前有在校生360名。跟欧洲最好的一些音乐学院比起来，丹麦皇家音乐学院多了一份生机和活力，该校不断发展古典音乐，不断给古典音乐注入新鲜血液，使其融入到现代艺术与文化世界的宗旨，认真办学。

丹麦皇家音乐学院所包含的音乐风格非常广泛，涉及早期音乐，新音乐和当代音乐以及古典－浪漫音乐和未来音乐。学院开设了本科与硕士专业，几乎涵盖了音乐的各个方面。

本科专业如管弦乐演奏，钢琴，演唱，教堂音乐，音乐教育等等，硕士专业有教堂音乐，作曲，早期音乐，指挥，音乐教育等等。除了器乐，声乐课程外，还有其他专业课程包括教育理论，作曲，指挥和教会音乐，以及专门的录音师课程。

北欧音乐留学院校――丹麦皇家奥胡斯音乐学院

丹麦皇家奥胡斯音乐学院经过近百年的发展，现在学院已经成为欧洲最大的音乐学院之一，拥有2个校区和1个丹麦国家电子音乐学院。学院拥有欧洲最大最现代的音乐楼以及欧洲最先进的图书馆藏书系统。

学院以培养音乐家和音乐教师为己任，同时提供全欧洲最优质的课程供学生学习。每年学院组织超过400场的各类音乐会，给学生提供了大量的演出实践机会。学院也是全球音乐学院联盟会员和欧洲音乐学院联盟会员，在此就读的学生有机会申请到美国或者欧洲其他音乐学院交换学习的机会。

北欧音乐留学院校――爱沙尼亚国家音乐与戏剧学院

爱沙尼亚国家音乐与戏剧学院它的前身是塔林高等音乐学校，于1919建立。1923年命名为塔林音乐学院。1935年塔林音乐学院成为国家直属的音乐教育机构。

目前，全院教职员工共275名，学生712名。有来自世界各地的129名外国留学生（学者）在这里学习和进修。其中中国大陆学生共有23名，学院拥有数十年在中国区招生的经验，为中国学生提供最优质的教学。学院专门为高水准音乐教育所兴建的新教学大楼占地7500平方米，有60间琴房，14间排练厅，一间大音乐厅，一间巴洛克管风琴小音乐厅以及合唱厅，歌剧室，电子音乐实验室，录音室，图书馆，电脑室和餐厅。拥有三角钢琴95架和最高端声响效果的影视设备，琴房拥有世界上最先进的声学效果。

北欧音乐留学院校――卑尔根大学格里格音乐学院

卑尔根大学格里格音乐学为娜威国立艺术类商等院校。研究生专业:古典音乐表演(声乐，管弦。钢琴)，爵士音乐创作及表演。

以上就是小编整理的北欧音乐留学院校，希望对各位申请音乐留学有所帮助，更多有关音乐留学的院校以及申请材料、申请要求相关的内容，可随时咨询美行思远音乐留学专家，我们有最新、最全面的音乐留学院校咨询等着你哦！

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曼哈顿音乐学院怎么样?今天我们一起来看看曼哈顿音乐学院，音乐留学的童鞋们可要留意了哦！

曼哈顿音乐学院（Manhattan School of Music）座落于纽约，是一所优秀的国际性音乐学院。作为美国顶尖的私立音乐学院之一, 学院拥有275 名教员及926名学生。

学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家。学院在包括管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等在内的所有专业都提供本科、硕士和博士学位。

学院以歌剧、古代音乐、当代音乐研究及演奏等专业而著称。在美国音乐院校排名第3，世界音乐学院排名第5。

曼哈顿音乐学院地理位置：

曼哈顿音乐学院位于世界知名的繁华大都市纽约市。作为纽约上西城“学术之城”的重要组成部分，曼哈顿音乐学院与哥伦比亚大学、巴纳德学院、哥伦比亚学院以及圣约翰大教堂临近。

纽约，这座代表全球领先最流行音乐的城市，给予了曼哈顿音乐学院发展的不竭动力。 纽约是美国第一大都市和第一大商港，它不仅是美国的金融中心，也是全世界金融中心之一。

曼哈顿音乐学院跃在各类大型音乐剧、歌剧、百老汇以及爵士乐的舞台。曼哈顿音乐学院校友中许多都在音乐界中享有盛名，如David Amram,Ron Carter, Anton Coppola, Michael Daugherty等等。另外，还有些毕业生在跨出音乐专业领域后也获得了很大的成功。

硬件设施

曼哈顿音乐学院拥有7间音乐厅；50间练习室、90台钢琴；108间练习室；电子音乐实验室；哈巴德音乐厅和音乐图书馆等基础设施。图书馆收藏了18000册涉及音乐、文学、艺术、电影以及摄影等方面的书籍，有20000张CD、9000张LPs、2500张DVD和50000种现刊。

课程设置

伴奏、铜管乐、室内乐、作曲、指挥、吉他、竖琴、人文学科、爵士乐、键盘技巧、音乐历史、歌剧研究、管弦乐、表演、节目、管弦乐研究与操作、管风琴、打击乐器、钢琴、弦乐器、理论与技巧、声乐、木管乐器等。

入学要求

（1）申请者需要递交一张刻有表演曲目的CD。

（2）语言成绩：本科生与研究生：托福79（IBT）；电脑考试213；博士：托福100（IBT）；电脑考试250；本科雅思6分；研究生雅思6分。

（4）学费：约$46000

根据小编以上的介绍，同学们觉得曼哈顿音乐学院怎么样呢?是不是你心仪的音乐留学的目标院校。音乐学院的使命在于开发音乐天赋和提高艺术技能，曼哈顿音乐学院将成为学生艺术生涯的一个很好的起点。

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国外著名音乐学院举例如下：

1、柯蒂斯音乐学院

由玛丽・路易斯・科蒂斯・博克创建于1924年10月，位于美国费城，是世界上最著名的音乐学院之一。

1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得"独奏家摇篮"的美誉。

"一个极具天赋的青年音乐家从一开始学习音乐就应该师从好老师"是柯蒂斯音乐学院的办学格言。

2、茱莉亚学院

始建于1905年，是世界上最顶尖的专业音乐院校之一，被誉为“音乐届哈佛”，位于美国纽约市林肯中心。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。作为世界上最为著名的专业音乐院校之一，它为8至18岁有艺术才能的青少年提供系统专业的音乐教育与指导。

因该校以高标准筛选“神童”级学生，申请茱莉亚学院需经过极为激烈的竞争。

3、罗彻斯特大学伊斯曼音乐学院

伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）是1921年由著名实业家、慈善家、柯达公司创始人乔治・伊斯曼创建的专业音乐学院，是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校。

如今伊斯曼已经在U.S.News排名中多年稳居第一，是公认的世界最顶尖音乐学院。

4、伯克利音乐学院

是美国顶尖的现代音乐学院，坐落在美国波士顿。伯克利音乐学院始建于1945年，创始人是麻省理工学院教授钢琴和作曲的劳伦伯克教授。伯克利音乐学院为美国一流的现代音乐学院，培养了众多格莱美获奖人才，提供4年制的学士学位课程。

半个世纪以来，这所位于美国波士顿的音乐学院一直独树一帜，执现代音乐之牛耳，吸引了来自世界各地的音乐爱好者。欧美许多已经成名的音乐家也常来此进修，以感受现代音乐发展的脉搏。

知名校友：王力宏、于文文、张杰，华晨宇

5、新英格兰音乐学院

成立于1867年，是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée，他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。学院刚成立一个月就吸引了392名学生。新英格兰音乐学院和波士顿交响乐团有着深厚的联系。

1881年波士顿交响乐团成立时，19位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至如今，波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。

1.俄罗斯莫斯科柴可夫斯基音乐学院
莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院是全世界最大和最著名的高等音乐学府之一，1998年排名世界第1位。至今已有近140年的历史。莫斯科柴可夫斯基音乐学院创建于1866年，创建初期柴可夫斯基在此任教。设有研究生部，教学研究生奖学金项目，26个附属部门。音乐教员有286人。一般课程设有作曲、指挥、民间音乐、音乐理论、歌剧、表演。在乐器方面教授管风琴、打击乐器、钢琴、弦乐器、管乐器、木管乐器、发声法。硬件设施有两个音乐厅：室内音乐厅，大音乐会厅。两厅均具有录音设备，20天/每月对外公开演出，10天/每月内部教学演出。塔涅耶夫音乐图书馆藏书700000册，唱片13000张，录音磁带6000盘，多数教师备有音响设备。现在，在柴可夫斯基音乐学院工作着很多世界著名的音乐家和教育家，如多林斯基、梅尔让诺夫、赫林尼科夫、特列基雅科夫、巴什梅特、那乌莫夫等。莫斯科柴可夫斯基音乐学院的学生获得的是专业的教育，有古典的传统的，也有现今流行的。学生可获得与大学相近的人文教育，这有助于他们的音乐活动。在音乐学院有各种专业的创造性的比赛。每年一度的柴可夫斯基钢琴比赛是产生杰出钢琴演奏家的摇篮。该校学费比较昂贵。

莫斯科柴院在过去和现在对俄罗斯音乐文化的发展举足轻重，意义重大。音乐学院的毕业生遍步于各大城市。音乐协会，歌剧院，交响乐队，音乐学院。它在世界上早已声名显赫，柴院是世界最大，最具有影响力的音乐学院之一。1948年起外国留学生开始在此学习，至今已有来自世界70个国家1000多名留学生在这里学习过。近些年每年有30个外国留学生毕业于此；还有许多外国专家和研究生在此提高专业技能。26名外国毕业生获各种国际大奖；14名外国研究生在音乐学上获博士和副博士学位。

音乐学院的教授是国际大赛的评委，出席各种音乐会及科学研讨会。柴院和多国的音乐学院有合作关系，学生经常互访，参加各种实践活动。

学院和柏林的埃斯列尔音乐学院。华沙的肖邦音乐学院，保加利亚的索非亚音乐学院，布达佩斯的李斯特音乐学院，挪威的萨特音乐学院保持密切联系。共同促进发展教学传统，合作举办交响音乐会联合进行歌剧表演。
1980年加入欧洲音乐学院协会标志着柴院在国际关系发展中进入一个新的历史时期。在柴院成立了欧洲音乐学院协会俄罗斯分会，校长古里科夫教授成为其主席。1982年古里科夫被选为协会主席。此国际组织加强了欧洲各音乐学院的创作交流，教学、表演、科研交流，优秀音乐传统的普及。

作为世界上悠久的音乐文化中心，最著名的音乐学府之一的柴院，其发展宗旨与欧洲音乐学院协会的职业及文化工作方向是一致的。

2.鹿特丹皇家音乐学院

鹿特丹皇家音乐学院创建于19世纪中期，于2000年与鹿特丹皇家舞蹈学院合并成为荷兰第一所音乐舞蹈类综合性大学。并且是荷兰最大的艺术院校，有将近1200名学生。包括三个分院，分布于整个城市。多年以来，鹿特丹皇家音乐学院在荷兰高等音乐教育中有着特殊的地位，是一所能够同时提供古典音乐，爵士音乐，流行音乐，世界音乐，以及音乐教育等专业的高等学府。教学以生动和多样性为主，它把几世纪前的传统音乐与现代音乐完美的结合在一起，培养学生成为无国界限制的世界音乐专业人才，以及取得音乐教育的教师资格。学校的毕业生可以就任于各大交响乐团，艺术团体。在世界艺术舞台上施展他们的才华。在整个欧洲的音乐学院归为同一体系后，各个院校的关系显得更加密切了。院校间每年的交流活动，让学生能够参与其他的专业课程培训，并发挥自己的艺术潜质和音乐才华。除了必修的课程之外，鹿特丹皇家音乐学院还与一些国际知名音乐组织共同合作，给学生提供在国外交流或剧院正式演出的机会。在1997年，该学院与鹿特丹爱乐管弦乐团合作，共同建立了鹿特丹青年爱乐乐团。还曾组织了以综合艺术为基础的重奏合唱团，例如鹿特丹铜管乐重奏团，木管重奏团，打击乐团，圣诗团等，以及与其他城市联合举办大型音乐会。另外，与其它欧洲音乐学院的交换学生项目也是该校的特色之一，主要的合作院校有法国里昂皇家音乐学院，芬兰赫尔辛基公立音乐学院，美国新奥尔良大学，以及洛杉矶南加州大学等。这样的交换项目又给学生增添了异国学习的机会和空间。

3.北荷兰皇家音乐学院

北荷兰皇家音乐学院是荷兰北方三省唯一的一所国立音乐学院，拥有近800名在校生。它隶属于格罗宁根大学的艺术学院。格罗宁根大学是荷兰6所综合性大学中的一所，位于格罗宁根城市的中心。北荷兰皇家音乐学院就在其大学城内,北荷兰皇家音乐学院是一所国际化的音乐学府，拥有一流的师资实力及设备先进的大型音乐演奏厅。教学则以轻松，明快的节奏而闻名于整个欧洲。学生们经常在学校的剧院或演厅举行各种现场音乐会。北荷兰皇家音乐学院与欧洲其他音乐学院有长久的友好合作关系，包括院校间的教师交换、合并研究生班、双方学生联合演出等活动。每年至少有35个北荷兰皇家音乐学院的学生被保送进入研究生班。同时，它也与许多欧洲知名音乐制作公司有合作协议，保证毕业学生能够找到理想的职业。凡是北荷兰皇家音乐学院的学生都有到第三国作交换学习的机会。而各院校导师的交流项目，也提供学生不出校门就能接受世界一级大师指点的环境。主要的合作学校有：法国巴黎国立音乐舞蹈学院，德国汉堡音乐戏剧学院，维也纳音乐艺术大学，芬兰赫尔辛基流行与爵士音乐学院，及伦敦皇家音乐学院。

4.帝堡皇家舞蹈学院：

方提斯（FONTYS）大学是由许多有名的学院联合组成，拥有35所学院，33，000名学生和3，400名教师，是荷兰最大的高等专业教育大学，在艺术，经济，教育，医学卫生，社会科学和工程技术等领域为学生提供各种类型的高等教育。而帝堡皇家舞蹈学院又是整个Fontys艺术大学最出名的一个学院，全校有将近1500个学生。培养学生发展为职业的舞蹈艺术家是帝堡皇家舞蹈学院一贯的宗旨。教学分为古典芭蕾、现代芭蕾、自由舞蹈和歌舞剧几大类。这些课程体现了欧洲舞蹈的风格与技巧。师资组成包括学校资深教师和特聘的客座讲师。客座讲师是来自于各个国家的世界级舞蹈家，他们主要负责编排、指导学生的报告演出。在过去几年中，学院著名的客座讲师有VriIvgi,KarenLevi,ValSuarez,SilkeOrtlott等。如今越来越多的国际学生来到帝堡就读，多数国际学生来自比利时、德国等邻近国家，近期还有不少意大利、瑞士、瑞典、丹麦、日本、中国及南美和非洲国家的学生慕名而来。在培养学生成为成功舞蹈家的过程中，专业的实践表演和舞台经验是必不可少的。而帝堡皇家舞蹈学院通过各种渠道给学生提供一个积累演出经验的环境，有些是学院自己组织举办的，例如2000年学院芭蕾舞团赴日本交流演出，另外一些则是社会机构或演出公司组办的演出。在第4年的学习中，学生们将被分配入各个国内或国际演出公司实习，与专业人士进行舞台设计和表演的。除了精湛的教学水平，强大的师资力量，帝堡皇家舞蹈学院还配备了一流的硬件设施，例如坐落在教学主楼附近的四个大型设计前卫的现代剧院，许多大型舞剧多在此演出。

5.马斯特里赫皇家音乐学院

马斯特里赫皇家音乐学院的宗旨是培养有音乐天赋的年轻人成为优秀的音乐家，使之更能适应当代表演与音乐教学市场的需要。他们的教育课程主要分为古典音乐类和爵士音乐类，在培养扎实基本功的基础上，给予学生自由发挥的空间，使学生更具备创造力和自己独特的风格。马斯特里赫皇家音乐学院为学生设计了既能赢得光明前程又能成为专业音乐家的教学计划。这也是为什么在丰富的专业课程外，它还安排了大量演出实践活动的原因。它在国际音乐领域享有非常重要的地位，这一点体现于它校内出色的艺术表演团体，以及它主导着世界音乐潮流上。例如：3、4年级的学生可以在林堡和比利时附近的音乐学校取得教学经验。学生们也有多次在欧洲交响乐团、合唱团、著名乐队参与表演的机会。除此之外，邻近国际音乐学院的音乐艺术团也经常邀请学生们友情出演。选择马斯特里赫皇家音乐学院还有一个重要原因是它特殊的国际艺术氛围。马城被称为荷兰的教育城，有许多所音乐学院、戏剧学院、艺术学院坐落于此，有将近一万五千个学生在这座城市学习。马城还是西欧的地理中心和文化艺术中心，每年吸引着大量来自荷兰和其他国家的艺术家和艺术系学生。

6.国立爱沙尼亚音乐学院

国立爱沙尼亚音乐学院创建于1919年，位于爱沙尼亚首都塔林，是爱沙尼亚最著名的一所国立音乐学院。在此之前，大多数的爱沙尼亚音乐人才是在前苏联圣彼德斯堡、德国德勒斯登、柏林等音乐学院接受教育，所以爱沙尼亚的音乐风格在受俄罗斯和德国影响下而独树一帜，当今爱沙尼亚大部分的音乐人士，都曾经在此学习。学院毕业生中有著名的作曲家ArvoPart、Erkki-sven、Tvvr，著名钢琴家KalleRandalu,指挥家EriKlas和TonuKaljuste.

国立爱沙尼亚音乐学院在继承传统古典音乐的路线上不断发展，以最正统的欧洲皇家音乐为标准，设置培训课程，把学生领进最高贵、典雅的音乐艺术殿堂。学院共分12个专业，30个班，其中包括传统音乐和戏剧。国际知名的专业有：钢琴、弦乐和管乐。现有510名在校生，158名教授和教师，34名助教。它拥有国际一流的教学设备，有可同时容纳200人的音乐厅、戏剧音响设备、唱诗班、音乐录音制作室、电子乐实验室和藏书三万零五百多册、录音资料一万四千多本的多功能图书馆。它是世界上最先进的音乐学院之一。从1991年开始，国立爱沙尼亚音乐学院的国际项目蓬勃发展，与国际音乐界的关系也日趋紧密。俄罗斯莫斯科和圣彼德斯堡音乐学院是最先与其建立合作关系的学校。在2002-2003学年度，已经有来自欧洲其他国家21个音乐学院与国立爱沙尼亚音乐学院签署了合作协议，其中著名的有奥地利萨尔斯堡音乐学院、比利时伊哲萨斯音乐学院和西班牙马德里皇家音乐学院等。主要的合作项目有交流演出、学生交换学习、合作举办音乐会等。爱沙尼亚已经通过申请加入欧盟，将于2004年正式成为欧盟成员国。这又使国立爱沙尼亚音乐学院增加了融入欧洲音乐体系的机会。其毕业生多数就职于各国皇家乐团或任教于各大音乐院校。

7.伯明翰皇家音乐学院

伯明翰皇家音乐学院位于欧洲艺术中心“伯明翰市”，是欧洲最出色的音乐学院之一。伯明翰皇家音乐学院隶属于TheUniversityofCentralEngland(UCE)该大学是英国最大的学校之一有150多年的历史，目前在校生25，000名以及2，000多名员工。它为学生提供了活跃而有利的教学环境，旨在培养学生成为成功的音乐艺术人才，在英国的音乐专业高等教育中占有重要地位。学校的教师均由世界级音乐大师组成，以理论与实践结合的方式，培养学生出色的音乐技巧和艺术创造精神。学院具有一流的教学设施，有专门为爵士、摇滚、古典、合奏、合唱、或独奏设计的录音演奏室，现场演奏厅，综合性音乐厅。另外为学生提供各种专业演奏器材和小型演奏厅的租赁项目，给学生们自由举办演奏表演带来方便。伯明翰皇家音乐学院每年举办将近300场的大小各种公共演出，这些表演多数由学院的教师和学生共同完成。节目丰富的校际艺术节邀请世界一流音乐大师表演歌舞剧，爵士乐，电子乐和管弦乐。学生在身临其境中感受音乐魅力，扩展艺术眼界。伯明翰皇家音乐学院在国际上建立了显赫的国际声誉，每年大量国外学生慕名来到这里学习，从远东地区、美国、拉丁美洲到附近欧洲国家。

很多音乐专业学生在出国选择上都问到过，想出国读本科或是研究生，音乐留学去哪个国家好？那么今天美行思远艺术留学顾问为大家介绍一下音乐留学去哪个国家好？

音乐专业学生常问的留学国家，包括英国、美国、加拿大、澳大利亚。

首先在申请上面来讲，这四个音乐留学国家申请手续是大同小异的，那么美行思远小编就不同点给大家介绍一下：

1、申请及截止时间

从申请时间来说，这四类音乐留学国家都是9、10月份开放申请，那么美国音乐学院11月末就截止申请，英国、加拿大和澳大利亚相对要往后延1到2个月截止。但是也要根据院校具体专业来定。例如英国的音乐剧专业就相比美声、钢琴专业截止期要晚，而英国音乐学院的美声、钢琴等专业在10月份就有截止申请的。所以徐老师提醒想要出国学音乐的学生们提前做好准备。

2、语言

美国100%院校承认托福成绩，而90%的院校也同样承认雅思。所以考虑美国的音乐留学生，如果想要准备雅思，也是完全可以的。那么英联邦国家例如英国、加拿大、澳大利亚建议准备雅思，除了英国以外，澳大利亚和加拿大音乐学院也一定程度上可以接受托福成绩。

3、录取时间

除了英国在录取的时候会发放有条件录取直到你考到合格语言成绩外，其余这几个英语类国家都是统一下发录取结果。美国的部分音乐学院本科会开放语言课程，供那些语言没有达到要求但是专业很不错的学生入读。因此，徐老师的音乐团队会在定国家定校后为大家制定详细的时间规划，以保证在指定日期能完善更多的申请材料。

另外，音乐学生还会从专业的好坏和重视度上面考虑国家的选择：美声、钢琴、小提琴、萨克斯去哪个国家好？音乐剧留学适合去哪个国家？就业怎么样？音乐制作哪个国家更有发展？音乐商业或者音乐治疗哪个国家未来发展前景更好？

第一， 纯古典表演类的专业，比如美声、歌剧、钢琴、小提琴、萨克斯、小号、大提琴等等，在英语类国家比较倾向英美两国，如果家里条件有限的话，歌剧和钢琴也可以考虑欧洲小语种国家（小语种国家对比我们下期详细介绍），另外澳大利亚的悉尼音乐学院也是不错的选择。那么加拿大除了多伦多大学的音乐学院，其他一些综合类大学里面也有比价比较不错的古典表演专业，但是相对英美，选择性少一些，而且加拿大基本没有独立的音乐学院存在，这对想要提高技术和表演力的学生来讲，不是一个很好地选择。

第二， 目前很多学生在留意音乐剧的留学，国内也有很多院校开始重视音乐剧专业的普及和开设，那么音乐剧专业出国去哪个国家好呢？音乐剧的本科美国院校选择性很多，比如Boston Conservatory、Manhattan School of Music、NTU等不论是独立性音乐学院还是综合类大学里面的音乐学院都有很多选择。但是，如果想在美国读音乐剧的研究生，选择就没有那么多了，徐老师建议音乐剧专业学生申请研究生可以考虑英国，院校多一些，而且伦敦西区也是一个音乐剧发展地。

第三， 音乐制作我们拿大家都熟悉的伯克利音乐学院来讲，它有很多细分方向：影视配乐、音乐制作工程、录音工程、爵士作曲、唱作人编曲等等，当然像新英格兰音乐学院这种古典排名的音乐学院里面也有一些电子音乐制作专业，徐老师建议学生考虑美国的东海岸和西海岸，对未来发展，做独立音乐人或者进影视类公司都很有帮助。

第四， 另外新兴的几个专业，比如音乐商业和音乐治疗，目前也有很多学生在考虑。从13年到现在，越来越多的学生在徐老师的指导下拿到音乐治疗、音乐商业等冷门专业，并且100%就业率，年薪也达到30万美金。那么音乐治疗或者音乐商业哪个国家好呢？目前只有美国的音乐治疗课程体系设置的很完善，天普大学也是美国第一所建立音乐治疗课程体系的院校，也有一些院校有单独开设音乐治疗室以及生物研究室，将医学和音乐专业结合，具体院校推荐可以咨询徐老师。

以上就是美行思远小编给大家讲解的音乐留学去哪个国家好的相关推荐。音乐留学去哪个国家好，需要根据自身实际情况、国家及院校特点、申请要求等综合考量，选择适合自己的国家及院校。如果您对于音乐留学去哪个国家好还有什么犹豫，欢迎咨询美行思远艺术留学顾问，随时为您答疑解难。