器乐表演本科院校排名 河南省比较好的音乐院校有哪些?

河南没有纯粹的音乐院校，设有音乐专业的院校有郑州大学、河南大学、河南理工大学、河南师范大学、信阳师范学院。

1、郑州大学

郑州大学，简称“郑大”，位于郑州市，是教育部与河南省人民政府“部省合作共建高校”，世界一流大学建设高校，国家“211工程”、“一省一校”重点建设高校，入选国家“2011计划”、“111计划”。

下属音乐学院现有音乐学、音乐表演和舞蹈学三个本科专业，设有器乐教研室、声乐教研室、理论舞蹈教研室。

依托院校211平台，对继续深造有很大的帮助，并且学校硬件软件都实力雄厚，现有琴房楼、舞蹈教室、音乐理论专用教室、小型演奏厅、资料室、DVD欣赏室、MIDI室等较完备的教学设施。

专任教师中具有博士学位3人，硕士学位以上比例为69%，分别毕业于中央音乐学院、上海音乐学院、武汉音乐学院、西安音乐学院、英国苏格兰皇家音乐戏剧学院、白俄罗斯国立音乐学院、白俄罗斯文化艺术大学、上海师范大学、河南大学等院校。

2、河南大学

河南大学（Henan University），简称“河大”，是河南省人民政府与中华人民共和国教育部“省部共建高校”，世界一流学科建设高校，入选国家“111计划”。

下属艺术学院设有音乐学、音乐表演（含演唱、演奏）、舞蹈编导、作曲与作曲技术理论、表演（含民族歌剧、戏曲表演）等专业，优势为依托学校的211平台，继续深造的起点更高。

艺术学院自1986年就获得音乐表演艺术（民族声乐）专业硕士学位授予权，1995年获得音乐学（音乐教育）和音乐表演艺术（中国乐器）专业硕士学位授予权，1998年获得美术学专业硕士学位授予权。2000年音乐学学科被评为省级重点学科。

3、河南理工大学

河南理工大学(Henan Polytechnic University，英文简称“HPU”），简称河南理工，位于河南省焦作市，是中央与地方共建、以地方管理为主的河南省特色骨干大学，是河南省人民政府与原国家安全生产监督管理总局共建高校，河南省属重点大学。

下属音乐学院师资力量雄厚，现有教职工60人，其中教授3人、副教授13人，具有博士学位的6人（在读3人），硕士学位的37人，校级示范教师1人，校级青年骨干教师2人；

著名歌唱家李双江、著名音乐评论家居其宏2位为柔性引进特聘教授，多位知名专家、学者受聘为兼职教授。

4、河南师范大学

河南师范大学（Henan Normal University），简称河南师大，位于河南省新乡市，是河南省人民政府与中华人民共和国教育部共同建设的省属重点大学，河南省特色骨干大学建设高校。

下属音乐学院有音乐教育、音乐表演、舞蹈、现代音乐等四个系；帕瓦罗蒂音乐艺术中心、音乐艺术教育实践中心、音乐教师教育、河南传统音乐与戏曲、音乐治疗与心理等五个研究所,并拥有音乐学硕士学位授权点。

5、信阳师范学院

信阳师范学院 （Xinyang Normal University），简称信阳师院，坐落在信阳市，是大别山革命老区高校联盟成员。

下属音乐与舞蹈学院现设有音乐学、音乐表演、舞蹈学、舞蹈表演4个本科专业，艺术硕士（音乐）、音乐学科教学和音乐课程与教学论3个硕士学位授权点。

8大音乐学院的优势专业

中国的著名音乐学院有哪些呢?又有哪些优势专业呢?下面我为大家整理了全国著名音乐学院以及优势专业推荐，希望能为大家提供帮助!

TOP 1 中央音乐学院：钢琴系

中央音乐学院钢琴系是与学院同龄的重要部门之一。建国初期，为了培育和发展中国这块钢琴沃土，一批来自南京国立音乐学院、北平艺术专科学校以及法国、美国等海内外的有识之士组成了钢琴系最初的教师团队，其中包括朱世民、易开基、朱工一、李昌荪、洪士��等名家。五、六十年代，又有一批钢琴名家进入钢琴系执教，他们是洪达琳、程美德、夏国琼、周广仁、周书坤、李菊红、刘育和等人。从前苏联派遣来华工作的著名教授谢洛夫、塔图良、克拉芙琴柯等对当时我国的钢琴教育也发挥了重要的作用，培养出了顾圣婴、李名强、刘诗昆、殷承宗等许多优秀的钢琴家。之后，钢琴系的教师队伍不断扩大，吸引和汇集了中央音乐学院与上海音乐学院最优秀的毕业生以及从海外各国学成归来的杰出人才，形成了今日具有国际水平和持续发展活力的强大的师资队伍。2009年，手风琴、电子管风琴和古钢琴专业并入钢琴系。

钢琴系现开设课程有：钢琴主课、钢琴室内乐、钢琴艺术史、伴奏实践、声乐伴奏、钢琴教学法与教学实习、钢琴演奏与指挥、钢琴表演风格研究、钢琴共同课个别课、钢琴共同课集体课、钢琴即兴伴奏、手风琴主课、手风琴重奏与合奏、电子管风琴主课、电子管风琴重奏与合奏等课程。

五十多年来，钢琴系师生在国际国内各类比赛中获奖200余项，为我国培养了众多钢琴人才。今天，几百名毕业生遍布中国和世界各地其中，在中央音乐学院担任钢琴教学的优秀教师(包括大学、中学、各系钢琴伴奏)很多也是由钢琴系培养的。手风琴专业自成立以来，捷报频传，学生多次获得国内外重要比赛大奖。

TOP 2 上海音乐学院：作曲系

上海音乐学院作曲系是中国建立最早，历史最悠久的培养作曲家的摇篮。1927年，萧友梅博士在创立上海国立音乐院之初，便开设了“作曲初步”与“和声学”。1930年，留学回国的黄自任作曲教职，他积极倡导西方近代音乐理论，为提高作曲学科的教学水平作出了卓越的贡献。1941年，德国音乐家沃尔夫冈?弗兰克尔受聘担任了几乎所有作曲理论课程的教学，他的对位技术精湛，其讲授的勋伯格作曲理论，推动了作曲教学在当时的前沿性发展。1947年，兴德米特的弟子谭小麟回国任教，他引进了西方现代作曲技术并深远地影响了中国的现代音乐创作。

作曲学科建设之初，参照欧洲音乐学院作曲专业设置的课程，不仅使中国近代作曲专业教学与欧美基本“接轨”，也为之后国内音乐教育机构相关专业的设置树立了标杆。与此同时，以黄自四大弟子贺绿汀、江定仙、刘雪庵、陈田鹤以及张曙、曾雨音、钱仁康、陆仲任、邓尔敬等为代表的人才出现，他们在音乐创作、理论研究、音乐教育等方面为中国音乐事业做出了重大的贡献，成为中国音乐界的元老级人物。

1949年，贺绿汀出任作曲系主任，随后丁善德留法回国任教并任作曲系主任。之后的历任系主任为邓尔敬、陈铭志、杨立青、何训田、许舒亚。现任系主任叶国辉。

从萧友梅的《新霓裳羽衣舞》、黄自的《怀旧》到谭小麟的《罗曼斯》，从贺绿汀的《牧童短笛》、丁善德的《长征交响曲》到桑桐的《夜景》、何占豪、陈钢的《梁山伯与祝英台》……这些作品深远地影响了中国音乐的发展。

几十年来，萧友梅、黄自、谭小麟、贺绿汀、丁善德、钱仁康、邓尔敬、桑桐、陈铭志、马革顺、王建中及在系内兼课的王云阶、瞿维、朱践耳等老一辈教育家、音乐家和现任的著名教授、专家、学者，在这一“作曲家的摇篮”里培养出许多享誉国内外的优秀音乐创作人才 iSm5k，为我国音乐教育和文化事业的建设与繁荣作出了巨大贡献。

作曲系拥有雄厚的师资，已经形成完备的.本科、硕士、博士和博士后等多层次的教学体系。具备一流的教学、创作和科研水平，在国际乐坛享有盛誉。

TOP 3中国音乐学院：国乐系

国乐系是我院音乐表演艺术学科方向的一个教学部门，也是我院重点学科之一。国乐系是集民族器乐研究、教学、表演为一体的学科，历任系主任有蒋风之、黄国栋、萧剑声、刘德海、安如砺;现任系主任张维良。

国乐系现有本科生201人(学制四年)、研究生22人(包括学位班，学制三年)。主修乐器有古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐、打击乐等。专业课程有独奏、重奏、合奏等。专业基础课程包括中国音乐史、西方音乐史、中国传统音乐概论、视唱练耳、和声、曲式、复调、钢琴等。各专业在教材建设、理论研究、教学水平和演奏能力等方面都处于国内领先地位，许多专业，如二胡、琵琶、笛子等已达到国际先进水平。

专业定位：专门从事中国器乐演奏、教学、研究等相关行业的高级人才。具有掌握中国传统音乐、民间音乐的演奏、教学、理论的专业技能，培养学生对中国音乐的发展能力和创新能力，使其成为追求进步并服务于社会的专业人才。

培养目标：在中国民族器乐演奏人才培养中国一流的演奏和教育的高级人才，服务北京面向全国走向世界，建立中国音乐教育体系，掌握中国丰富多彩的传统音乐和民间音乐和具备现代创新思维的新型人才。

办学特色：民族器乐是我们学院的重点学科之一，学习传统深入民间，在学习音乐母语的基础上掌握现代音乐的技能和发展理念，保持强势学科的领军地位。服务于社会紧贴时代脉搏，在继承传统的基础上有所发展，将中国音乐走向世界，为首都率先实现教育现代化、新北京、高文化做出应有的贡献。

TOP 4 武汉音乐学院：管弦系

管弦系1986年建系，1995年开始招收硕士研究生。现有学生人数93名(其中研究生2名)，现有教师21名(其中教授3名，副教授7名，讲师7名，助教4名)。现有两个教研室：管乐教研室与弦乐教研室,按不同乐器分有13个专业，还开设了个别专业、重奏、合奏等必修课。

以管弦系师生为主体的武汉音乐学院交响乐团(2001年冠名为“东方交响乐团”)，组建于1982年，经过20年的不断发展，现已成为拥有80名演职人员的、半企业化的、在国内外有一定知名度地交响乐团。

多年来，管弦系培养了大批的优秀硕士生和本科生。其中有许多毕业生曾在全国比赛中获奖或被各演出团体、音乐学院录取、录用和聘用。1997年，管弦乐合奏课被评为“湖北省普通高等学校优质课程”。

管弦系教师完成科研课题《学习小提琴与智力开发》、《弦乐四重奏》等2项，出版了教材《湖北省长笛考级教材》、《湖北省黑管考级教材》、《湖北省萨克斯考级教材》、《新世纪音乐入门丛书——小号》、《新世纪音乐入门丛书——小提琴》等12部，发表了论文《双簧管演奏的呼吸运用》、《小提琴揉弦》等18篇。

管弦系不断开展国内外学术交流，长期聘有日本、美国、瑞士、西班牙、德国、加拿大、亚美尼亚等国知名专家授课和讲学;多次参加国内管弦乐学术研讨会。

交响乐团聘请国内知名指挥家彭家鹏担当艺术总监和首席指挥，乐团冠名“东方交响乐团”，承担了一系列国内外重大演出，在社会上引起较大反响。

TOP 5 西安音乐学院：音乐学系

西安音乐学院音乐学系正式组建于1994年。其前身可以追溯到20世纪50年代初成立的“民间音乐教研组”、60年代成立的“共同课教研室”、1980年成立的“民族民间音乐研究室”和1988年成立的音乐研究所。目前设有中国音乐教研室、西方音乐教研室、综合理论教研室和文化产业管理教研室。

音乐学系师资力量雄厚，科研成果丰富、学科门类齐全。目前，拥有教师26人，其中，教授7人，副教授8人，讲师8人，行政人员3人。教师中有8人具有博士学位，另有1名博士在读。全系拥有硕士生导师14名，博士生导师1名(罗艺峰教授，与中国音乐学院联合招收中国音乐思想史博士研究生)。硕士研究生招收方向有：西方音乐史、中国古代音乐史、中国近现代音乐史、中国当代音乐、音乐美学(含中国音乐美学史方向)、民族音乐学(含西安鼓乐、戏曲音乐方向)、音乐编辑学、音乐教育学等方向。

音乐学系拥有两个本科专业：一是音乐学专业;二是文化产业管理专业。文化产业管理专业是2012年2月经教育部批准开办的新专业方向，该方向于2013年开始招生。

音乐学系是集教学、科研为一体的单位。目前有山东临沂、陕南紫阳、陕北榆林、关中华县、周至等5个“音乐学教学实习基地”。本系开设了音乐学专业各方向的基础课程和特色课程，担负全院音乐学基础理论课程的教学，同时开展科学研究，是西北地区重要的音乐学教学科研基地。

TOP 6天津音乐学院：手风琴键盘系

天津音乐学院自1958年初期开设了手风琴演奏专业方向，近半个世纪中，该专业在院领导的关怀下，经过几代人的不懈努力、探索实践，积累了丰富的教学经验，形成了完整的教学体系，取得了丰硕的教学成果。改革开放以来，在王域平教授为首的手风琴专业教研室，以强烈的责任感，大胆的开拓精神，瞄准国内外手风琴教学演奏发展动态，聘请国外专家讲学，举办国际手风琴大师班，承办国内国际手风琴比赛，为天津乃至全国手风琴专业的发展打开了一条通往国际化的道路。

1984年，天津音乐学院在国内率先开设了自由低音手风琴教学;90年代初又率先引进了双系统键钮自由低音手风琴。这些举措极大地推动了我国手风琴教学与演奏的发展。一批批优秀的手风琴专业毕业生走出校门遍布于国内外，为天津音乐学院赢得了良好的社会声誉。由于教学成绩突出，该专业的王域平、王树生两位教授获得了国家级优秀教学成果奖。

自上世纪90年代起，天津音乐学院手风琴专业加强了与国际手风琴专业学科前沿的密切接触，他们走出去，请进来，王域平教授被聘为德国克林根塔尔国际手风琴比赛的常任评委，王树生教授被聘为意大利卡斯费达多国际手风琴比赛的常任评委，这两个位置的确立，标志着天津音乐学院的手风琴专业已成为国际手风琴界的重要成员之一，也代表着我国手风琴专业在国际上的地位。

TOP 7沈阳音乐学院：音乐教育系

沈阳音乐学院音乐教育系在原沈阳音乐学院音乐专科的基础上于1965年建系。1982年，经辽宁省人民政府批准恢复建系，是目前我国高等音乐艺术院校中建系较早的科系。音乐教育专业方向要求学生德智体美全面发展，培养能在中、小学校或普通高等院校从事音乐教学、研究和管理的复合型人才。历任系主任赵忠琦、冷贵杰、任国珠、周景春、陈秉义。现任系主任于学友，系党支部书记兼行政副主任韩春凌，副主任陶晓晖。

音乐教育系现设有声乐、钢琴、作曲技术理论、音乐基础理论与教育理论、钢琴伴奏教学5个教研室及音乐教育信息研究中心。拥有一支优秀的教师队伍，全系目前有教职员工66人，专任教师60人，其中教授14人，副教授21人，讲师24人，助教1人，行政管理人员6人;在校本科生及研究生546人。

作为学院的重点专业之一，音乐教育系经过50年的建设与发展，现已形成了以素质教育为基础、以能力培养为中心、教学科研与艺术实践相结合，富有时代特征、符合我国高等教育教学质量标准的人才培养体系。在2014年辽宁省普通高等学校本科专业综合评价中，音乐教育系位列音乐学(音乐教育)专业排名第一。

TOP 8星海音乐学院：流行音乐系

流行音乐系成立于2006年7月，由原社会音乐系流行音乐演唱、电子键盘演奏专业合并组成。流行音乐演唱专业自1993年起设立，是全国高等音乐艺术院校最早设立的一批流行音乐演唱专业之一。电子键盘演奏专业自2000年起设立，现在已成为在华南地区最有影响的专业。

流行音乐系拥有一支素质良好、富有活力、勇于创新、适应学校发展需要的高水平师资队伍，其中教授、副教授和国家级演员十多人，为教学工作奠定了坚实的师资基础。“流行音乐演唱”入选2009年度广东省高等学校精品课程，并获第六届广东省高等教育省级教学成果奖二等奖。

流行音乐系的人才培养目标是会唱、会说、会主持、会表演，能教学、能登台、能创作的“四会三能”型综合人才。至今已为社会培养了大批文艺人才，有知名歌手周亮、赵鹏、周笔畅、东山少爷、朱洁、刘惜君等，活跃在省、市电视台的文艺节目主持人宋嘉其、许燕玲、赵荣、姚远、章艳、郑敏等，还有流行音乐市场各个领域的人才。

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1、英国皇家音乐学院

英国皇家音乐学院是一所有悠久历史的著名音乐学院 。拥有来自全球60多个国家的800个本科生和研究生在这个令人兴奋的环境里学习，他们很多毕业后成为了未来的优秀演奏家、指挥家和作曲家。

在2022年QS世界音乐学院排名，位列第1。

2、维也纳音乐与表演艺术大学

维也纳音乐与表演艺术大学是奥地利最大的公立性音乐高等院校。该校成立于1817年，具有悠久的历史。维也纳音乐与表演艺术大学还设有相关专业的博士学位课程。

从维也纳音乐与表演艺术大学创立至今，有一万多名著名的音乐家从这里诞生。

在2022年QS世界音乐学院排名，位列第2。

3、美国茱莉亚音乐学院

始建于1905年，是世界上顶尖的专业音乐学院，舞蹈学院和戏剧学院，专门培养从事音乐演奏、创作的高级人才。

在2022年QS世界音乐学院排名，位列第3。

4、巴黎国立高等音乐学院

习称“巴黎音乐学院”。成立于1795年8月3日。设有预科、本科、硕士、博士等多种教育层次，均需通过严格的选拔考试申请入学，开设有舞蹈、作曲、声乐、器乐、乐队指挥、爵士乐作曲与演奏、音乐研究与实践等专业。

在2022年QS世界音乐学院排名，位列第4。

5、苏格兰皇家音乐学院

苏格兰皇家音乐学院是英国的一所致力于音乐戏剧领域教学的高等院校，建立于1845年，拥有悠久的历史。

苏格兰皇家音乐学院由音乐学院、舞蹈学院和青少年学院等3所学术中心组合而成，共开设有十余个本科和硕士专业。

在2022年QS世界音乐学院排名，位列第5。

1.伊斯曼音乐学院。伊斯曼音乐学院是1921年由著名实业家、慈善家、柯达公司创始人乔治・伊斯曼创建的专业音乐学院，是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校。如今伊斯曼已经在U.S.News排名中多年稳居第一，是公认的世界最顶尖音乐学院。

2.茱莉亚音乐学院。茱莉亚学院始建于1905年，是世界上最顶尖的专业音乐院校之一，被誉为“音乐届哈佛”，位于美国纽约市林肯中心。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。现在的茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院(Institute of Musical Art)，以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院(Julliard Graduate School)合并而成。

3.曼哈顿音乐学院。曼哈顿音乐学院位于世界最伟大城市之一，自1917 年建校以来，就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。它是美国主要的私立音乐学院之一，现有教员298 名，及来自40多个国家的学生近千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位。

4.柯蒂斯音乐学院。位于美国费城的柯蒂斯音乐学院是世界上最著名的音乐学院之一。1924年，Mary Louise Curtis Bok创办柯蒂斯音乐学院，从创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。

5.柏林艺术大学。柏林艺术大学是一所世界顶尖的艺术类大学，至今已有300多年的历史，其前身可以追溯到1696年建成的勃兰登堡―普鲁士艺术学院。目前其音乐学院与美术学院都在世界艺术学院中名列前茅。多年来柏林艺术大学为艺术领域培养了无数顶尖艺术家。

6.印第安纳大学-伯明顿。印第安纳大学伯明顿分校始建于1820年学校与芝加哥大学、西北大学、威斯康星大学、密歇根大学等知名大学一同入选美国中西部“十大联盟(Big 10)”高校。在2013年的世界大学学术排名中印第安纳大学伯明顿分校位列全球85位。据英国“泰晤士报高等教育专刊”最新公布的2016年全球声誉最佳大学排行榜，印第安纳大学伯明顿分校位列全球81位。

7.汉诺威音乐学院。汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年。汉诺威音乐和戏剧学院是德国的一所著名的艺术与科学大学。汉诺威音乐和戏剧学院开设有15个本科和硕士专业，汉诺威音乐和戏剧学院还具有授予博士学位和大学教授资格的权利。在韦伯麦特里克斯网(Webometrics)世界大学排名 第3854名。

8.新英格兰音乐学院。新英格兰音乐学院成立于1867年，是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée，他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。

9.英国皇家音乐学院。皇家音乐学院（伦敦）是一所有悠久历史的著名音乐学院 。拥有来自全球60多个国家的800个本科生和研究生在这个令人兴奋的环境里学习，他们很多毕业后成为了未来的优秀演奏家、指挥家和作曲家。学校建立于1882年，创建人为爱德华七世（1841-1910），因此该校和皇家联系在一起。现校长为威尔士亲王（查尔斯王子）。

10.法国巴黎国立音乐学院。巴黎国立高等音乐学院是在“国民自卫军音乐学校”的基础上发展起来的。该校由贝尔纳.萨莱特（Bernard Sarrette）创建于1795年。 巴黎国立高等音乐学院录属于文化部，实行免费教育，学生只需交付登记注册费，注册费每年约150到300欧元，可申请奖学金。

扩展资料

1.中央音乐学院。中央音乐学院，简称“央音”，位于首都北京。中央音乐学院由1940年建立的国立音乐院等几所音乐教育机构于1949年合并组建而成,是一所培养高级专门音乐人才的高等学府，一所“211工程”建设院校。

2.上海音乐学院。上海音乐学院，由上海市人民政府举办、中华人民共和国文化部与上海市人民政府共建的全日制高等专业音乐前身是民主革命家、教育家、思想家蔡元培先生和音乐教育家萧友梅博士于1927年11月27日共同创办的“国立音乐院”，是中国第一所独立建制的国立高等音乐学府，首任院长为蔡元培先生。

3.中国音乐学院。中国音乐学院位于北京市，是以国学为根基，独具中国音乐教育和研究特色，培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府。

4.四川音乐学院。四川音乐学院简称川音，位于四川省成都市，是一所以“音乐”为主要办学特色的省属全日制普通本科高等院校，为中国九所独立设置的专业高等音乐学院之一，拥有硕士学位授予权，同时是首批获得国务院学位委批准的艺术硕士（MFA）专业学位授予单位。

5.武汉音乐学院。武汉音乐学院，位于湖北省武汉市，是中国9所独立设置的音乐学院之一，也是中国中部地区唯一独立设置的高等音乐学府，为硕士学位授予单位，同时也是中国首批艺术硕士专业学位教育试点单位。

6.星海音乐学院。星海音乐学院，位于广东省广州市，是华南地区唯一的高等音乐专业学府；孕育了冼星海、萧友梅、马思聪、李凌等一批引领中国近现代音乐文化潮流的杰出音乐家。

7.天津音乐学院。是中国北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府，学校为天津市高校研究生教育校外创新实践基地建设单位，国务院批准的首批硕士学位授予单位。

8.沈阳音乐学院。沈阳音乐学院是中国东北地区唯一一所高等音乐艺术院校，学校是国家大学生文化素质教育基地、高等学校红色经典艺术教育示范基地、全国学校艺术教育工作先进单位、辽宁省艺术类人才培养基地、辽宁人文社会科学重点研究基地，被辽宁省人民政府确定为辽宁省重点建设院校。

9.西安音乐学院。简称“西音”，坐落于世界历史名城古都西安，其前身是1948年贺龙元帅在晋绥边区创建的“西北艺术学校音乐部”。次年5月学校随军西渡黄河迁至西安，定名为“西北军政大学艺术学院音乐部”；是西北地区唯一的高等音乐学府。

10.哈尔滨音乐学院。哈尔滨音乐学院，简称“哈音”，坐落于黑龙江省省会、被联合国誉为“音乐之都”的哈尔滨市，同时也是国内为数不多的具有博士学位授予权的高等艺术类院校，从事音乐艺术类的教育和研究。