肖像设计专业排名院校 东华大学服装设计好考吗

绘画类
主要课程：素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。
就业前景：主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。
开设此专业院校： 中央美术学院、 中国美术学院、清华美术学院、 四川美术学院、 鲁迅美术学院、 广州美术学院、 天津美术学院、 西安美术学院、 湖北美术学院

中国画
中国画是中国文化的重要组成部分，是最富民族文化特征的造型艺术。其材料、工具、理念具有鲜明的民族个性和民族精神。该专业以教学、创作、研究三位一体的发展方向和课程结构，培养从事中国画创作、教学和研究的专门人才，教学过程中注重中国传统美学研究，中国绘画比较研究及传统技艺的学习和实践，亦注意其他画种和互补的综合训练，并特别强调中国传统文化素质的全面培养，倡导中国画的继承、创新与变革。
主要课程：白描、重彩、写意(人物、山水、花鸟)、艺术实践、专业创作、中国绘画史、书法和篆刻等。
就业前景：毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，硌级艺术馆、文化馆(站)、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
开设此专业院校：中央美术学院 中国美术学院 鲁迅美术学院 四川美术学院 广州美术学院 天津美术学院 西安美术学院 湖北美术学院

油画
油画是源自于西方的传统绘画，在长期的发展过程中，形成了丰富的艺术形式及表现方法。油画专业在强调对专业知识和传统技术的深入学习的同时，提倡对不同类型的现代艺术作比较与研究，探索中国油画的本土性与当代性。在教学中既重视专业特性的语言训练，也强调专业自身与其他艺术类型的互补关系，已形成教学、创作、研究三位一体的完整结构，和与国内外艺术教育及艺术探索互动的教学模式。
主要课程设置：素描、色彩(静物、肖像、人体)、油画材料与技法、综合材料实验、艺术实践、油画专业创作、中外油画发展史等。
就业前景：毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆(站)从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
开设此专业院校： 中央民族大学 东北师范大学 首都师范大学 上海大学美术学院 上海师范大学

版画
版画是从早期印刷术派生出来的艺术形式，是一种印痕艺术。利用各种不同质地版材、制版材料和工具，采用不同方式*出变化万千的印痕效果，具有独一无二的复数特征。版画专业以教学、创作、研究并重的发展方向和课程结构。鼓励创新精神和个性发展，培养学生成为掌握版画基本技能并具备独立艺术创作的专门人才，在教学中不仅注重传统技法的学习和研究，同样重视向其它视觉艺术的延伸。
主要课程：素描、色彩、木版画、铜版画、石版画、丝网版画、综合材料版画艺术实践、专业创作、中外版画史等。

壁画与公共艺术
本专业方向涵盖壁画与公共艺术领域，注重艺术形态与城市整体空间存在关系的研究，注重对当代文化精神与审美品质的研究，注重传统与现代文化的传承与东西方文化的比较研究，注重新材料、新工艺的开发与利用。教学目标是培养在壁画与公共艺术领域有独立创作能力的专业人才。
主要课程：白描、重彩、金属工艺、漆工艺、纤维工艺、陶瓷工艺、综合材料、建筑风格导引、艺术实践、专业创作、中外壁画史等。
开设此专业院校： 山东艺术学院

雕塑
倡导艺术理想和人文精神的素质教育，注重专业技能的系统化教学，注重创新能力和实践能力的培养。依托传统、立足当代、关注未来，旨在为社会主义现代化建设需要，培养具备良好的综合素质，扎实的专业基础、广博的理论学识和创造性艺术实践能力的雕塑创作、教学和研究的专门人才。
主要课程：具象雕塑、装饰雕塑、民族雕塑、环境雕塑，实验性雕塑等。
主要课程：泥塑人物写生与创作、硬质材料基础与创作实践、中外美术史等。
就业前景：主要到户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大*，并能从事本专业教学和研究工作。
开设此专业院校： 清华大学中央美术学院 燕山大学 内蒙古大学 大连理工大学东北师范大学

美术学
主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书面鉴定概论、美术与摄影基础等。
就业前景：主要从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
开设此专业院校： 中央美术学院 首都师范大学 清华大学美术学院 江苏师范大学西安美术学院

艺术设计学
主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
就业前景：主要到艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面的工作。
开设此专业院校： 清华大学 中央美术学院 中国美术学院 江南大学 南京艺术学院 同济大学

艺术设计
主要课程：素描、色彩、图案、构成、专业技法、专业设计、艺术设计理论等。
就业前景：主要到艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。
开设此专业院校：中央美术学院 中国美术学院 内蒙古师范大学鲁迅美术学院 浙江大学 华南理工大学

戏剧影视美术设计
主要课程：舞台影视美术设计、灯光设计、服装道具设计、化妆设计、绘画、绘景、计算机辅助设计、特技美术等。
就业前景：主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧*中心从事美术设计的工作。

摄影
主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等。
就业前景：主要到电影厂、电视*部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作。
开设此专业院校： 北京电影学院 中央戏剧学院 中国戏曲学院 中国传媒大学

动画
主要课程：影视剧作、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计等。
就业前景：主要在电影、电视等媒体的*岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的工作。
开设此专业院校： 吉林动画学院北京电影学院 中国传媒大学 中国美术学院

电影电视美术设计
主要专业课程：电视传播概论、电视编辑艺术、电视导播基础、文学概论、电视节目*技术、电视音乐、电视美术、电视摄影基础、电视表演艺术、电视节目的总体构思和创作、电视专题节目*、电视口播技术、电视节目主持人艺术、主持人形体、镜头前讲播技巧、电视广告*、电视*管理、电视音响编辑、电视照明艺术等。
就业前景：毕业生适宜在全国各级电视台担任某些专题节目的主持人，从事专题节目的编辑工作，在各级有关院校从事本专业的教学工作，其他文艺表演团体从事与本专业有关的工作。

环境艺术设计
主要课程：中外美术史、美学概论、艺术概论、素描、色彩、透视、中外环境与建筑艺术史、建筑原理、建筑艺术概论、环境艺术概论、环境材料工业学、工程概算、测绘与制图、环境与建筑艺术规划及设计、园林设计、空间构成论、人体工学等。
就业前景：毕业生适宜在民用建筑设计部门、建筑科学研究部门、家具研究或设计部门从事设计和研究工作，在家具工厂、工艺美术设计公司、展览设计公司、室内设计、装饰、装修公司从事设计和研究工作，在民用船舶、飞机装饰研究、设计部门、环境、园林研究、设计部门从事设计和研究工作，在各级美术院校从事本专业的教学和研究工作。
开设此专业院校：同济大学 厦门大学 西安建筑科技大学中国美术学院 中央美术学院 清华大学美术学院 北京林业大学 四川建筑职业技术学院 南阳职业学院
工业设计
主要课程：力学、电工学、机械设计基础、工业美术、造型设计基础、工程材料、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、视觉传达设计、环境设计。
就业前景：本专业学生毕业后可在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事工业产品造型设计、视觉传达设计、环境设计和教学、科研工作
开设此专业院校： 中国矿业大学(北京) 北京林业大学 中央美术学院 北京理工大学

金属艺术
金属艺术融艺术、材料和技艺为一体，主要学习金属材料和相应的加工工艺以及艺术创作，主要工艺有锻铜工艺、金属手工成型工艺、焊接工艺、铸造工艺和首饰工艺。使学生不仅可以学习到我国优秀的传统手工艺，还可以接触到以现代科技为手段的艺术设计。
主要课程：素描、圆雕、浮雕、金属艺术概论、金属工艺基础、金属艺术创作、首饰设计等。

漆艺
漆艺在我国有悠久的历史。学生通过全面的美术造型培养，系统的漆艺理论学习，严格的漆工艺技法训练，能够基本掌握漆画、漆塑和漆器的创作语言、造型方法和*技巧。专业教学主要包括以天然漆为主要媒材的漆画创作、漆塑造型、漆器*。
主要课程：素描、色彩、中国画、漆艺史、漆工艺基础、漆画创作、漆器*等。

玻璃艺术
玻璃艺术旨在培养学生掌握玻璃艺术各项专业的主要技能，包括窑制玻璃艺术、吹制玻璃艺术、建筑玻璃艺术和铸制玻璃艺术等。玻璃的材料试验、成型到玻璃艺术观念的学习，培养学生从热玻璃、暖玻璃、冷玻璃的实验和实践中获取专业技能及工作经验。使学生们在创作观念、技巧和市场拓展的学习中逐渐确立各自的发展方向。
主要课程：素描、圆雕、浮雕、玻璃工艺基础、玻璃工艺史、窑制玻璃、吹制玻璃和装饰玻璃等。

纤维艺术
纤维艺术面向国内社会需求和国际同领域发展趋势，注重教学、创作、科研相结合，通过学术性、技术性及应用性的学习，提高纤维艺术创作和理论水平，展示现代手工文化与人文科学的创造价值。
主要课程：素描、色彩、中国画、纤维艺术史、纤维工艺基础、壁毯创作、纤维雕塑创作等。

艺术设计史论
艺术设计史论以培养具有较高艺术素养的高级艺术设计历史与理论人才为教学目标，努力使学生具有系统、扎实的艺术设计历史与理论知识、良好的人文素质、富于艺术洞察力和学术敏感性、突出的写作能力、诚信务实的学风，能够胜任艺术设计历史与理论的教学、科研和管理工作。
主要课程：中外艺术设计史、艺术设计概论、艺术设计批评、中外工艺美术史、中国工艺美学思想史、中国工艺美术史料学、中外美术史、公共艺术研究、民间艺术研究、造型基础、专业写作、艺术史迹考察等。

美术史论
美术史论以培养具有较高艺术素养的高级美术历史与理论人才为教学目标，努力使学生成为具有系统、扎实的历史与理论知识、良好的人文素质、富于艺术洞察力和学术敏感性、突出的写作能力、诚信务实的学风，能够胜任美术历史和理论的教学、科研和管理工作。
主要课程：中外美术史、中外现当代艺术、中外工艺美术史、佛教美术、中国美术学史、美术概论、美术批评、艺术管理、公共艺术研究、民间艺术研究、造型基础、专业写作、艺术史迹考察等。
开设此专业院校：清华大学美术学院 中央美术学院 中国美术学院 西安美术学院 鲁迅美术学院

美术染织艺术设计
主要课程：马克思主义文艺论著、美学概论、艺术概论、美术基础(绘画、雕塑、摄影)写作、种外通史、中外美术通史、中外工艺美术史、古代汉语、古文字学、博物馆学概论、考古学、书画鉴定、管理学、近现代美术思潮等。
就业前景：适宜在文物、博物馆从事美术史研究工作，在各级美术院校从事美术史教学工作，在出版社、美术书刊从事编辑工作，也可参其他有关部门从事美术考古的教学、研究、评论和编辑工作。

服装艺术设计
主要专业课程：中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、眼饰设计等。
就业前景：毕业生适宜在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作，亦可从事服装、服饰设计的教学工作。
开设此专业院校： 北京服装学院东华大学 中华女子学院 北京城市学院鲁迅美术学院

灯光设计
主要专业课程：舞台灯光设计、舞台灯光技术、电视灯光设计基础、舞台美术史、舞台美术理论、绘画、舞台灯光特技、舞台幻灯片*、舞台调光设备、舞台照明设备、舞台光学、舞台电子学、舞台电工学、舞台设计基础、导演艺术基础、娱乐环境灯光设计、舞台美术概论、戏剧概论、戏剧美学、艺术概论、中外戏剧史等。
就业前景：毕业生适宜到戏剧院团、电视台、电影厂、文化宫(馆)、大、中企业(宾馆)担任灯光、音响设计工作，也可以到各级艺术院校和艺术研究机构从事专业教学和研究工作。
开设此专业院校： 上海戏剧学院中央美院

视觉传达设计
视觉传达设计(Visual Communication Design)，这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”。
从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计(Graphic Design,又译为“平面设计”、“图形设计”等)的扩展与延伸。随着科技的日新月异，以电波和网络为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，因此，视觉传达设计便应运而生。
视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计，体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计、(即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计)等。
视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计，又称装潢设计。从发展的角度来看，视觉传达设计是科学、严谨的概念名称，蕴含着未来设计的趋向。就现阶段的设计状况分析，其视觉传达设计的主要内容依然是Graphic Design一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异，“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一，并不存在着矛盾与对立。
就业前景：学生在毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。
开设此专业院校：中国信息大学 大连工业大学鲁迅美术学院 山东工艺美术学院上海工商外国语学院 吉林师范大学东北师范大学

你好，我是东华的，下面对你的问题一一解答，希望能对你有所帮助。1、服装设计必须通过美术专业考试，文化生不能考2.东华是按综合分排名录取的，综合分=专业分数(满分300)+文化分*（专业总分/文化总分）全国排名录取人数为280-300，你们江苏省高考文化总分偏低，但是按照上面的算法就避免了各省文化总分数不等的问题3、貌似你们江苏省考生有几种类型（什么纯文化的、纯专业的、半文半专的）所以文化方面我不是很清楚，我寝室哥们是南京的，我可以帮你请教一下，专业考试科目为素描（画人物肖像）、色彩（静物）、色彩装饰画4、你必须先要通过东华专业自主招生考试(也就是美术考试，不会很轻松），通过了才能在高考填志愿时填服装设计，既然你说你们学校不错，你高考文化考个比二本低50分的成绩就差不多了，但东华全国只招280-300个，所以加油吧

世界四大美术学院

米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的?是什么样的环境培养了这些艺术巨匠?下面我就来为大家介绍一下世界四大美术学院吧!

一、佛罗伦萨美术学院

佛罗伦萨美术学院被成为世界美术最高学府一点也不为过，作为世界美术学院的发源地，有着“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称。在这里大师云集，佛罗伦萨美术学院的发展意味着世界美术史的里程碑，开创了美术教育先河，对欧洲文艺复兴做出过巨大影响。

历经过673年的洗礼，佛罗伦萨美术学院早已经誉满全球，在这将近7个世纪的岁月里，佛罗伦萨美术学院汇聚了众多大师，据统计，佛罗伦萨美术学院是世界上汇聚培养大师最多的美术学院，那么我们就来一一认识一下这些著名校友吧：

达芬奇：文艺复兴三杰之一，欧洲文艺复兴时期最完美的代表，代表作品有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等，是佛罗伦萨美术学院早期的教授。

米开朗基罗：文艺复兴三杰之一，杰出的雕塑家、画家、建筑师，代表作品《大卫》、《西斯廷教堂天顶画》、《最后的审判》和圣彼得大教堂圆顶，是美术学院的学生和美术学院的名誉院长、教授。

伽利略：人类科学发展史上的杰出科学家之一，美术学院科学学科教授。

提香：威尼斯画派最重要的代表、世界著名的绘画大师，被誉为“西方油画之父”，美术学院教授。

弗朗西斯科：文艺复兴时期杰出的绘画大师。

詹博洛尼亚：文艺复兴时期杰出的雕塑大师。

大卫：绘画大师，法国杰出画家，拿破仑的御用画师，教授，代表作品有《马拉之死》《拿破仑加冕礼》等，曾任法国巴黎美术学院院长。

莱顿：绘画大师，美术教育家，曾就读于佛罗伦萨美术学院，后成为皇家美术学院的代名词，曾任英国皇家美术学院院长。

瓦萨里：杰出艺术家，画家，艺术史家，雕塑家，建筑师，代表作品有《名人传》、《末日审判》，及建筑乌菲兹美术馆。

安格尔：绘画大师，法国古典主义画派的旗手，代表作品《泉》。

莫迪格尼安尼：世界绘画大师。

基亚：世界超前卫艺术创始人。

二、巴黎美术学院

巴黎美术学院，原法兰西皇家美术学院，一家已有300年历史的世界著名的美术学院。要追溯巴黎美术学院的历史，堪称辉煌。巴黎美术学院曾经是拿破仑等帝王的美术机构，当叫做法兰西皇家美术学院，是被公认为全世界顶尖殿堂级的`美术学院，世界四大美术学院之一。

巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大，其中对中国也影响也是十分的巨大，为中国培养了一批杰出的艺术大师，林风眠，徐悲鸿，吴大羽，刘海粟，吴冠中，赵无极，朱德群等都毕业于巴黎美术学院。世界级著名校友包括大卫、安格尔、德拉克洛瓦、席里柯、弗朗索瓦·布歇、布格罗等等。

大卫：绘画大师，法国杰出画家，拿破仑的御用画师，教授，代表作品有《马拉之死》、《拿破仑加冕礼》等，曾任法国巴黎美术学院院长。

安格尔：绘画大师，法国古典主义画派的旗手，代表作品《泉》。

德拉克罗瓦：法国著名画家，浪漫主义画派的典型代表。他的画作对后期崛起的印象派画家和梵高的画风有很大的影响。代表作品：《希阿岛的屠杀》、 《自由领导人民》、《但丁之舟》。

席里柯：法国著名画家，浪漫主义画派的典型代表，代表作《梅杜萨之筏》。

弗朗索瓦·布歇：法国画家、版画家和设计师，是一位将洛可可风格发挥到极致的画家。曾任皇家首席画师。

布格罗：法国画家，法国19世纪上半叶至19世纪末法国学院艺术绘画的最重要人物。

三、列宾美术学院

原来是俄罗斯皇家美术学院，作为俄罗斯美术教育的最高学府，同样培养出了许多世界知名美术家，世界著名的四大美术学院排名第四。从该校学院毕业的学生均有较高的油画、风景画、绘画、雕刻、艺术鉴赏的艺术专长。中国中央美术学院中有不少专家和讲师教授是从该校毕业的，该校在中国乃至世界有较广泛的知名度。

245年的建校历史，列宾美术学院是现今世界唯一一所保守的美术学院，学院人体结构一直是课业重点，世界级著名画家—列宾，克拉姆斯柯依，苏里柯夫，希施金，波连诺夫，瓦斯涅佐夫，谢洛夫，伏鲁别里，费欣毕业于此。

原来是俄罗斯皇家美术学院，作为俄罗斯美术教育的最高学府，同样培养出了许多世界知名美术家，世界著名的四大美术学院排名第四。从该校学院毕业的学生均有较高的油画、风景画、绘画、雕刻、艺术鉴赏的艺术专长。中国中央美术学院中有不少专家和讲师教授是从该校毕业的，该校在中国乃至世界有较广泛的知名度。

245年的建校历史，列宾美术学院是现今世界唯一一所保守的美术学院，学院人体结构一直是课业重点，世界级著名画家—列宾，克拉姆斯柯依，苏里柯夫，希施金，波连诺夫，瓦斯涅佐夫，谢洛夫，伏鲁别里，费欣毕业于此。

四、英国皇家美术学院

英国最高美术学府，自从1768年成立以来迄今已有244年，不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。

学院的中心有着一个强烈的信念：基于Project的教育，面对面地教授和专业的指南。一个以这些途径鼓励毕业生“找到他们自己的声音”的信念。英国皇家美术学院引领了拉斐尔前派，著名校友包括雷诺兹、庚斯博罗、罗塞蒂、米莱斯和亨特。

雷诺兹：英国18世纪伟大的学院派肖像画家，英国皇家美术学院首任院长。

庚斯博罗：英国肖像画家和风景画家，代表作品：《蓝衣少年》。

米莱斯：著名画家，拉斐尔前派最重要的代表，代表作品《奥菲丽亚》、《赦免状》、《鸽子返回方舟》和《盲女》。

罗塞蒂：著名画家，拉斐尔前派代表人物，拉斐尔前派艺术向唯美主义倾向转变的领导人物。

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