专业大学毕业后如何当导演 如何成为电影制片人 3种方法来成为电影制片人 - 百...

目录方法1：教育1、了解工作。2、在影视学院取得本科学位。3、尝试取得硕士学位。4、毕业后继续学习。方法2：经验1、尽早积累经验。2、完成实习。3、自己*短片。4、培养其他重要技能。方法3：进入影视业1、明白预期。2、找一份入行工作。3、筹备自己的长篇电影。4、更进一步。成为电影制片人没有统一的途径，但是良好的教育和丰富的经验必然能让你离这个事业更近一步。过程是困难的，但如果你热爱制片，你一定能发挥自己的优势，超越其他竞争者。
方法1：教育
1、了解工作。首先，你要了解制片人的义务和责任。虽然这种自学显得不太正式，但它是你准备成为制片人的必经之路。 电影制片人几乎要涉及到影片*的方方面面。作为制片人，你有如下责任： 为电影寻找剧本、故事或思路。找到故事思路后你可以交给剧作家老拆来写，但是最初寻找故事是你的责任。
为电影筹资。如果电影很小或你足够有钱，你可以自己出资，但是一般制片人都需要向外筹资。
雇佣有创意的团队来*。总制片人需要聘请下级制片人，有时还要雇导演。而这些人会雇佣其他不直接参与制片的人，包括演员。
掌握好日程和开支。你得保证*项目运行，在资金紧缺的时候删减某些部分。
找到发行商。如果你是和大型电影工作室合作，就不需要自己找发行商。不然的话，就得自己找独立的发行公司。
上市。你会得到工作室和发行商的帮助，但还是要由你做最终决定。
分清不同的制片职位，不同层级的制片人负责的工作不同。总制片人做总决定，还要考虑资金、法律、日程等问题。
监制主要负责财务和剧本。
副监制协助*工作。
执行制片人在较低层级，需要负责电影拍摄期间的事务。
合作制片人是执行制片人的一种，也负责电影拍摄。
2、在影视学院取得本科学位。去影视学院或提供电影专业的文科学院学习。你需要取得四年制的相关专业的本科学位，比如电影制片、电影研究等。 在大学的正式学习中，你会有影视*、角色创作、编辑、剧本写作、数字化制片、电影评论、绘画和制片准备等课程。
如果你的学校有好的电影实践项目，一些课程会要求你创作短片。这些短片可以作为你的初期作品。
3、尝试取得硕士学位。虽然不是必须的，但获得戏剧或电影制片等艺术硕士学位会让你的事业更光明。 硕士课程会包括电影创作和营销。
4、毕业后继续学习。就算正式学习结束了，也要继续学习。关注和影视相关的新闻和创意。可以自学，也可以上一些补充课程。 有些提供影视专业的大学也提供继续教育课程。虽然完成这些课程不能拿学位但会提供证书。
方法2：经验
1、尽早积累经验。如果你是初中生、高中生或高中毕业生，你应尽早参与到学校或社区的影视、戏剧活动中。即使不直接和制片相关的经验也是有用的。 很多制片人都从作家和演员做起，所以若你不能直接参与制片，就先积累相关领域的经验。这也能帮你入门。
要是没有参与影视的机会，就先参与戏剧。参演学校舞台剧或为社区剧场写剧本。虽然和制片不是直接相关，这些经验给你搭建了良好的起点。
如果你还是高中生，可以选修戏剧、戏剧文学、影视和商务课程。
2、完成实习。在大学或毕业不久，应该认真地完成一次实习。选择能积累制片经验的实习岗位。 在校期间你可能不能去大型电影工作室实习。但是你可以去小工作室、当地电视台、广播台实习。
多数实习是无报酬的，但是你可以获得学分。实习中获得的经验是宝贵的，还能为你的简历增色。如果你表现出色，还能为未来的事业积攒人脉。
如果找不到工作室的实习机会，可以去附近大学、高中的戏剧部门实习。有相关经验总比没有强。
3、自己*短片。在学生时代就可以尝试*短片视频了。最初的短片不需要很复杂，几分钟长就够了。意义在于让自己亲身体验制片的感觉，同时也能为你的作品单添加内容。 初期的短片可以通过网络传播。 10分钟以内的短片很容易上传。如今，如果网络短片受到观众喜爱，很可能走红。就算一开始没能引起很多关注，你在*和传播的过程中也积累了经验。
4、培养其他重要技能。除了影视、戏剧领域的经验，你还需要提高其他许多基本技能。 其他技能包括：交际者如、领导、管理和创造。
在大学时考虑修商务课。学商务专业或把商务作为第二专业会很有用。商务课程包括：财政、营销、管理，这些都对你有益。
领导力是必要的，侍嫌枣因为你需要领导你的团队。要想有效地指导协调团队工作，还需要交际技能。而管理技能则帮你顺利地进行制片。
你可能比较关注到电影的商业层面，你还需要找到吸引人的故事并找到演绎剧本的好方法，所有还需要创造力。
方法3：进入影视业
1、明白预期。市场在不断变化，但有些方面是相对稳定的。毕业后工作前，对你想从事的工作做些调查，比如收入。 总的来说，影视业的就业率在2012-2022年预计提高3%。这比其他很多行业低。
你会遇到很激烈的竞争。
根据2012年五月的统计，中等制片人的年收入如下：电影：60万
电视和杂志：50万
电视：35万
表演艺术公司：30万
2、找一份入行工作。都要一步一步来。多数电影制片的入门工作薪资都不高，权力也很小。不过，这些职位是你升职的基础。 一开始，你可以先做制片助理或编剧。虽然你的责任和权力都有限，至少你能获得观念和经验。
找影视工作室的工作。小工作室比大工作室好找工作。
副导演和其他入门工作不太挣钱，特别是在不盈利的机构，在最初的一年左右你要做好省吃俭用的准备。
在美国洛杉矶等机会多的地方可能更容易找到工作。当然，其他人也会这么想，所以这些地方的竞争也更激烈。
3、筹备自己的长篇电影。同时，你要开始投入准备自己的长篇电影，筹资并积累资源。不需要向正片那么长，但至少比大学时代的短片长些、精细些。 自己制片，可以自写剧本，或雇佣一个作家帮你写。或者你可以向作家*现成的。
考虑承办电影。比如，可能有学校让你承办教育电影的*。虽然没那么激动人心，积累经验也是有用的。
把你的作品在学生中或独立电影节传播。虽然这些活动不是很重大，但影视界的资深人士会关注，所以这样做能让重要人士对你留下印象。
4、更进一步。在影视业获得经验后，你会有越来越多的作品，人们会开始发现你的天赋。你会获得更高薪的工作，更多地参与制片。这需要时间，但是只要你有耐心，有精力，有能力，你最终一定能走上行业顶峰。一般需要积累几年的经验事业才会有起色。

想当演员是需要走圈内协调挑选演员这个过程的。因为演员是不招聘的，只从圈内协调，没有外招一说，谁说他们招聘就等于谁宣布自己是骗子。千万不要到招聘演员的公司，包括自称剧组直招的的地方应聘，那里全是诈骗钱财的假招聘，一个真的也没有。

想当演员，除去上艺术院校的途经，男的还有去 影视基地 、电影厂门口蹲守等候从群众演员做起这个唯一途径，女的则不建议去蹲守，因为那里被选上之后常有女生被性侵。女的其实有更好的渠道，不必从群众演员开始，而是可以从别人梦寐以求的小角色演员开始。

女的如果想从小角色演员开始，就要想办法进入导演的试镜挑选范围，特别是接近群众的小角色演员，并不需要多少演技，哪怕你没有学历，没有任何特长，只要你进入了导演的挑选范围，只要你的形象气质适合角色，只要你作为新人女演员，不拒拍艺术上需要的任何镜头，同时你的表现确有潜力，导演就可能选中你直接进组出演角色，正规公司也可能选中你直接签约。哪怕不被选中，这个试镜本身就很锻炼人，所有要求都跟艺校是一样的，参加免费试镜甚至你都不需要再上艺校了！

那么女的究竟怎么进入这个导演的试镜挑选范围呢？现在北京有一个演艺界 内部人士 组织的完全免费的公益活动，是一个大型免费初选试镜公益行动，直接做试镜拍摄的当然不是导演本人，而是导演身边的志愿者朋友，试镜之后导演会从这些资料片里选人。人家有言在先，参加这个活动如果有人正式当上职业演员了，纯属意外惊喜，如果只是临时艺人，也是不错结果。

我本人就是在北京这项公益活动中直接做免费拍摄的老年志愿者。本试镜活动是完全免费的。试镜期间还免费提供工作餐，只要你自己解决住宿就可以了。试镜期间在尚未被导演选中之前，可以为你安排一些演艺活动，都是有报酬的，让你锻炼一下、经历一下、体验一下、见识一下，为今后的演艺生涯做好准备。所以，只要你到了我这里，就等于已经是艺人了。

这个免费试镜活动是圈内导演为被制片方硬塞进剧组的小角色年轻女演员在片场突然拒拍一些大尺度戏份时，备份随时可以顶上的人选而开展的一项内部日常工作。由于男演员不会出现拒演的情况，包括岁数大一些的女演员也不会出现这个情况，而只有年轻女演员才需要做这种备份，所以，这项被称为免费初选试镜公益活动圈内日常工作，就只能以接收年轻女孩为主，并非一般的男女都要的选演员，不要误会。如果你是男的，就当我什么都没说。

我们是该活动老年志愿者，可以免费为你实现梦想尽最大的努力。这个试镜活动既针对演员也针对模特，两者统一挑选，统一试镜，要求一致：女孩子作为演艺新人，不论你将来是做演员还是做模特，你都不得拒绝出演党的文艺政策允许的，国产影片中出现过的最大尺度镜头，做模特更是无法避免*，不论是暴露的模特种类，还是现场更衣换裤时候的男女混合现状，你都必须能够坦然接受。要不然你在试镜时就肯定会输在 起跑线 上的。当然，派告晌参加试镜并不保证一定为你搞定出路，你必须是确实酷爱这一行，包括就连试镜拍摄本身也是酷爱的，不论选上选不上，你都为自己能够在镜头前表现自己而充分享受，不要硬着头皮来试镜。不要以为只有角色演员才需要这样试镜，不是的，群众演员也一样要具备演裸戏的能力，那个虽然不试镜，但到了片场万一碰上尘锋裸戏，你是不允许拒演的！否则你就要赔偿剧组的巨额损失。演了扬名立腕，日进斗金，不演损失惨重，一败涂地，没人那么傻不演的。

试镜地点在北京地区的外景地。具体地点不固定，每次去的地方不一样，都是有人预约试镜了，我再告知她这次所去的具体地点和注意事项。由于那些用人单位的人士都是不定期到拍摄人这里看片挑人，而每次来又都只看近期的，所以如果你只拍一两次，就很有可能被他们错过，你只有长期坚持试镜拍摄资料片，被他们看见的概率才更高。

绝大部分被拍摄人都是导演制片人摄影师经纪人派发过来的，友宴我也可以自己找人来拍，最后由他们一并看片挑人。我本人前后已经做了数十年这项公益事业了，多位知名艺人均出自我的试镜活动，你在网络上搜搜，除了那帮被我砸了饭碗的骗子公司及其同伙的的一些 马甲 心怀鬼胎的攻击谩骂之外，至今还没有一名真正在我这里试镜过的艺人对外投诉我有任何不规之举，我本人甚至被人调侃为不食 人间烟火 、性取向不正常、不解风情等等，在京城演艺界享有较高的知名度，清者自清，这是 我的骄傲 。

艺人初选试镜还有一个辨别真假的试金石，就是看他们提不提要求新人女演员不得拒绝出演党的文艺政策允许的国产影片中出现过的最大尺度镜头。这个要求是新人女演员从事演艺行业的前提，只有能做到这个，才能谈到其它。所有艺校开学的第一课就是“解放天性”，老师就是给你们讲这个。所有艺校毕业的女生，也没有人会不演任何镜头的。因此，在面向业余爱好者的面试中，强调这个的应该就是真的，不提此事的应该就是假的。因为他们怕提这个把你吓跑，他们找谁骗钱去啊？

我这个渠道究竟好不好，也是见仁见智的，酷爱拍摄照相的女孩，哪怕不挣钱也喜欢在镜头前表现自己的女孩，就是喜爱这种艺人生活的女孩，就是要这个感觉的女孩，不为钱纯为兴趣爱好的女孩，就乐此不疲，长期跟着我试镜，无论入选与否，都毫无怨言；而那些急于挣钱，完全是为了图财，哪怕这并不是自己最爱的行业，为了能轻松挣钱，也要硬着头皮干的女孩，或者功利性过强，非要真正当上演员模特出人头地不可的女孩，从一开始可能就很犹豫，到后来就很难坚持下去了。

再一个就是你的年龄，如果你还属于未成年女生，除非你家长能带着你来，或者给出同意你可以拍摄艺术上需要的所有镜头的书面证明，否则你只能等到18岁以上自己来了

我本人前后已经做了数十年这项公益事业了，多位知名艺人均出自我的试镜活动，你在网络上搜搜，除了那帮被我砸了饭碗的骗子公司的一些马甲心怀鬼胎的攻击谩骂之外，至今还没有一名真正在我这里试镜过的艺人对外投诉我有任何不轨之举，甚至被人调侃为不食人间烟火、性取向不正常、不解风情等等，在京城演艺界享有较高的知名度，清者自清，这是我的骄傲。

我是北京演艺界的原高层，现已退休，关于应该怎么参加这个内部免费初选试镜活动当演员的问题请搜索我在这里的其它同类回答。也可以去参看 百度贴吧 的试镜吧、免费试镜吧、怎样当演员吧、我想做演员吧、明星梦吧、北京群演吧等贴吧中我的相关帖子，帖子里面及下面的跟帖中，都附有我的详细信息。由于文章太长，这里不详述。阅后可以在那里跟帖交流。我没有QQ，没有微信，如有不便，谨致歉意！

想成为优秀的导演，你就需要做很多相关的工作。丛顷

第一点，如果你想成为一个优秀的导演的话，你就需要记住导演是一部电影或者是电视剧的灵魂。他是整部片子的掌控者也是整个片场的掌管者。他需要了解各个环节事务和操作如何运行，怎样能做到完美的配合的。因此，他就需要去亲身经历才能知道怎样能做到最好。

第二点，如果你想成为一个优秀的导演，你就需要先从摄像做起。做一个好的摄像师，你就可以从你的镜头里观察到演员们的一举一动你会知道从哪个角度出发，观众们才会得到你想要带来的效果儿。试着想想应拦野该怎么和导演沟通才能了解到导演想要给观众带来的效果儿。

第三点，你也可以当一把演员。你可以尝试着先跑跑龙套，然后你去和导演沟通，然后你就会了解，以后怎么和演员们沟通，才能让他们了解你的意图，按照你的想法去做。你可以去练练走位，看看怎样走才能有仪式感。怎样说话才能比较适合上镜。要自己带节奏不能被别人牵着走。

第四天，你也可以试试做一个编辑，编出来的故事才是这个导演需要拍摄出来的东西，因此，编辑很重要，你渗衡陆需要写出一个能抓住观众的故事。怎么样才能吃达观中的内心，让她潸然泪下。怎么样，和导演区沟通才能够达到编辑和导演共同想要的效果儿。总之，导演就是一个全面控制的人，他是最高统治者需要了解全部。

在下刚好毕业于北影，前几天也刚刚回答过类似的问题，我就仅从知名众多导演诞生的摇篮——我的母校北影为例，帮你展开一点聊一聊。想走导演路，在中国必须有两个前提条件起码要具备其中之一：科班学历和关系。所以最踏实的就要先去学吧，学的过程中也有认识关系的机会。

报考北影的导演难度很大.近些年的情况是这样,故事片导演通常只招研究生极其以上和继续教育，前者一般由名导担任导师，起点高，入校后直接投入大*当中，在校的任务就是拍各种类蔽弊亩型的电影。后者为学校的盈利产业，也能学到很多东西，只是身份不太名正言顺，相当于远程、资费辅导班性质。每年定期招的只有广告导演专业，分本科（近期本科是否每年都招还要看当年的招生计划）和高职，高职就是大专但学期2年，学费刚好比本科贵一倍所以大专2年的投入和本科4年的一样。
你的情况可以考虑继续教育类的，能否学到东西就靠自己了，但这绝对是个下策，因为参加继续教育的同学绝大比率都是已经就业的了，就是说他们都是有关系的，来此仅仅是学东西拿个文凭，你和他们完全没有竞争力。当然这不是绝对的，也有和你一样的寻梦人，只是机会太渺茫了，但据我所知，贾樟柯等名导都是走的这条路。所以是否选择还要你自己客观的评估一下自己的能力再做决定。

现在国内的从事导演工作的人很多，有的成了名导，有的只是个小公司的蓝领，也有电视台小节目的小编导，这个队伍绝对浩浩荡荡，但成名的却是屈指可数！所以你首先要清楚自己要的是什么！拍电影么？那就从独立导演开始，只要自己能搞到投资，不要学历，但起码要自学，导演最起码的素质是连续图像思维，然后是对人的情感的理解——这要求导演起码是个懂得哲理的，懂得人的艺术。然后就是扎实的电影理论基础了，最后这些都具备了，才有资格谈号召力。

以下是我刚刚回答过别人的答案，他是高二，我帮他提供的是考试的一些建议，你可以参考一下：……目前适合的只有广告导演，因为你的生活阅历人生经验情感经历还很难到拍电影的导演的水准，但这并不会妨碍你去追求自己的理想，你完全可以先从广告导演本科着手，毕业后考研，或者直接转行步入影视*行业。

广告导演专业考试内容大致是：宏森美术（素描+色彩），考验的难度相对低，但至少要有个基础。影评（难度较高）。电影史（世界+中国）。剧本写作（难度较高）。近期的研究生试题中出现过分镜头脚本（要求有一定绘画基础，难度很高）。

留意下面的内容！：
针对以上的考试内容，你要具备基本的美术基础，细致反复观看2、300部电影的经历，其中的艺术片应有一定比重（非商业大片），掌握基本的短剧剧本创作能力，了解大致的世界及中国电影历史，了解大致的艺术体系，拥有基本的音乐欣赏感受，拥有基本的镜头语言常识及感觉，完整的写影片分析（绝对不是网络上那些影评的写法），基本的分镜头感念。
根据这些你可以自己选择书来看，我没法全部提供具体的书名只能说大致方向：
美术类：最好还是去学一下吧，参考书目素描入门、色彩入门
电影类：电影文学（期刊）——这个名字让我想了1个小时！！！绝对权威的电影期刊！！！其他可如世界电影SHOW、看电影、电影评介（可能已经停刊）都是业余杂志，但可以借鉴一下。
导演类：《荣誉》作者苏牧，内容是视听语言，也可以*《视听语言基础》《导演基础》《导演技法》类型的，很多
写作类：名字记不准了，其实就是编剧类的，我认为如果想象力不够，单纯的看教材也没有用吧。想象力有先天的卜察因素也有后天的积累，多看文学、影视多想象都有帮助。
分镜头：(也许不考)可以*动画类的分镜头书看看，动画的分镜是最专业的。
影评：以上的都学会了自然就能写出比较专业的影评了，网络里的98%都是垃圾，还要自己学会辨别，我以前回答过几个类似的问题，有兴趣在我的问题里找找吧，至少有过2次。

除此之外我还应该强调一下，学会了导演的技术也还是不容易作导演的，导演还要有组织和协调能力，要有很好的人缘和号召力。

导演系的故事片方向历年以来都是考试的报考人数最多的一个专业，注意，没有之一，已经好多年了伍基枝，稳稳的坐在头把交椅上。

考试的内容主要包含了两个方面，其中有80分的是电影理论题，有70分的剧作题。电影理论题最近两年来都是上来先哐哐给你40道选择题。

电影导演剧作的题目和之前相比有所区别，之前是和故事片方向一致的，但去年前面的题目都一样，唯独后面的剧作题不一样。

但复习起来，两个方向是没有区别的。

考试科目分析

科目

①政治

②英语二

③艺术基础理论

④电影导演创作理论（故事片/后期导演方向）

④电影导演剧作理论（电影剧作方向）

专业一的内容大家可以点击：2021年北京电影学院专业一艺术基础理论考研详细分析查看。

咱们说说专业二

咱们先说说参考书，然后跟大家讲讲考试范围。

参考书目

经典必看书目——电影理论部分

电影艺术词典 许南明·著 中国电影出版社

《电影艺术词典》是一本工具书，也算是真的可以当做是一本【词典】来看，有不会的概念，进去一翻就能明白。

当然，作为考导演系的的同学，与其他系不一样的地方在于，这些概念最好是都能知道，包括美术类的、表演类的这些。要不以后怎么给演员讲戏呢？

《影视导演基础》王心语·著中国传媒大学出版社

王心语老师曾经是北京电影学院导演系的教授，这本《影视导演基础》是王老师的倾心之作，这本书对影视导演的基础和理论以及操纵技巧进行了详实的阐述。

本书从 电影的历史轨迹 入手，探讨了 电影与电视的的联系以及导演的作用 ，随后谈了谈 导演与剧作 的关系 ，随后讨论了剧本 细节和悬念 的设置。接着，探讨了 导演与演员的关系 。并在后面阐述了电影的 时间设计、空间设计、视觉语言、场面调度、声音以及导演风格 。基本上，按照一部电影产生的流程全面阐述了导演的工作。

荣誉·苏牧 人民文学出版社

本书是一部影片读解著作，作者以其深厚的电影功力腔敏和对电影*的深入了解，带领我们读解世界优秀电影，并在读解中讲授“电影编剧基础”和“电影导演基础”。全书布局严密，由浅入深。

这本教材对 《鸟人》、《法国中尉的女人》、《一个男人与一个女人》、《骗术大全》、《美国往事》、《罗拉快跑》 这些经典影片进行了解读，对于考文学系的同学而言，这本书包含了很多关于剧作技巧、视听语言等方面的知识。

《电影艺术:形式与风格》大卫·波德维尔·著 世界图书出版公司

这本书在结构上和王心语老师的《影视导演基础》类似，但波德维尔的这本书的易读性和传播性要更高一些。

这本书从电影艺术与制片开始谈，聊了聊电影的形式，接着进入正题，开始从场面调度、摄影、剪辑、声音的角度探讨电影风格，随后又分别从不同类型的角度来探讨电影，包含了类型电影、纪录片、实验电影，甚至还有动画片。书本的最后简单的梳理了电影批评和电影史，并在最后给出来了一些电影术语等。对于考试而言，非常有用的一本教材，关键读起来，还很舒服~~~

经典必看书目——剧作部分

电影剧本写作基础 [美] 悉德·菲尔德 世界图书出版公司·后浪出版公司

这本书是北京电影学院剧作课程指定教材，好莱坞编剧教学大师悉德·菲尔德全球热门剧作丛书，这本教材从最初的对电影剧本的认识，电影剧本的主题、剧本人物、故事与人物的关系、剧本的结尾和开端、电影中的建置、在剧本中设置情节点、电影的场景设置、剧本段落、剧本故事线、剧本格式、电影剧本的写作、剧本的改编等方面，全面的阐述了剧本的写作，不管是小白还是老手，这本书都能提供很好的帮助。

影视剧本创作教程·桂青山北京师范大学出版社

这本书是影视剧本写作的一个基础，也很适合用来做笔记，桂老师的阅片量和庞大的文字功底都能让新手或者有经验的学到很多。

这本书从文化的角度入手，探讨剧本的创作，随后，又从剧本的本质和美学的角度，分析了诸如戏剧冲突等方面的写作，接下来，重点描述了剧本的创作过程和创作方法，看起来这本书的难度比较大，但对于提升整个剧本的档次感还是很有帮助的。

故事 罗伯特·麦基·著 天津人民出版社

这本教材对于很多编剧而言都非常的重要，毕竟剧本就是在讲故事。这本书的内容和书名一样，就是从“故事”入手，首先谈了谈故事的一些背景和基本要素，包含了故事应该具有的结构、背景、类型、人物等方面。接下来又阐述了故事的设计原理以及故事如何运用到电影里面，包括告诉你在故事中如何设置蒙太奇，设置闪回等等电影中的观念。

整体而言，这本书大家看起来也是比较有意思的。同时，这本对于大家在剧作方面有着极为重要的作用，如果大锋猛家自己风格还没有形成，这本书将对你风格的形成起着重要作用。

辅助书目

电影理论部分

《电影是什么？》安德烈·巴赞 商务印书馆

《中国电影史》钟大丰，舒晓鸣·著 中国广播电视出版社

《外国电影史》郑亚玲，胡滨·著 中国广播电视出版社

《导演功课》大卫·马梅·著广西师范大学出版社

《电影导演的表演艺术》许同均·著 中国电影出版社

剧作部分

剧本结构设计 [美]丹·奥班农 出版社: 北京联合出版公司·后浪出版公司

基本剧作法 [美] 大卫·霍华德 / 爱德华·马布利 出版社: 后浪丨北京联合出版公司

编剧的自修课·梅峰 北京联合出版公司·后浪出版公司

写电影剧本的几个问题·夏衍复旦大学出版社

戏剧与电影的剧作理论与技巧 J.H.劳逊 中国电影出版社

电影剧作概论 王迪 / 黄式宪 / 刘一兵 / 柳城 中国电影出版社

看完了参考书可能还是一头雾水，下面咱们看看考试范围。

考试范围

咱们开头说了，整个考试包含了两个方面：【电影理论】和【剧作】。下面咱们一一来看：

【电影理论】

电影理论选择题部分

必考1：这一年谁获奖了，一定要考；

必考2：这一年哪位著名导演、演员去世了的，一定要考；

必考3：这一年上映的，具有很强话题性的电影或导演，一定要考；

必考4：这一年的热门产业事件，一定要考；

必考5：这一年的热门八卦涉及的人物，一定要考。

其实上面的这些必考的，没有一本电影理论的书会讲，全靠自己平时的积累和看杂志。

下面是其他会考的部分：

会考1：中外著名导演

会考2：电影术语

会考3：电影节

会考4：电影后期操作方法

偶尔会考：艺术史

这些多少在书本上还是能够整理出来的。

接下来是剧作。

【剧作】

剧作部分看起来还是比较单一的，主要是以下几种形式：

形式1：故事梗概；

形式2：电影片段；

形式3：人物分析；

形式4：开头结尾剧本；

形式5：人物出场；

形式6：对材料的看法及剧作构思。

等等这些形式。

这些形式基本上在学写剧本的过程中，多多少少都会学到，所以，对此不需要太过于担心。

当然，面对着导演系如此恐怖的内容，咱们也是出了相关资料，也包含了刚才小编说到的“没有一本电影理论的书会讲”的热点题目，是什么样子的呢？咱们往下看。

参考资料

很多同学都已经拿到了这套资料，但可能都不太清楚怎么使用，下面咱们说下使用方法。还没有购*的同学，可以咨询才思考研购*。

电影理论部分：包含了中国著名导演及理论汇总、外国著名导演及理论汇总、导演创作——摄影创作部分、影视剪辑。这四本资料已经涵盖了考试中能够涉及到的有关电影理论部分的相关内容，那么，这三本资料是不是就包含了那些热点了呢？

显然没有！为了避免这种尴尬的事情出现，咱们今年也是采取逐步更新资料的方式，将更新出来的热点的电子版逐步给同学们发送到邮箱里面，所以，请同学们在购*的时候一定要“备注邮箱”，如果没有备注的话，可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】获取。由于受到疫情的影响，目前上半年世界电影市场几乎是空的，所以，我们也将在热点出来以后，逐步发送给大家，请大家耐心等待。

剧作部分：电影剧本结构解析、导演剧作——人物塑造法、导演创作——影视作品写作部分。这三本资料从剧本结构、人物以及写作技巧的角度来对同学们的剧作部分进行补充上的学习。

其他部分：历年真题汇总（2004~2020）。刚才小编举到的关于导演系的考试范围，其实很大一部分就是从历年真题中总结出来的，当然，同学们在拿到真题以后，尤其是剧作部分不清楚如何来写或者不知道写的怎么样，也是可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】，资料老师会提供剧本修改的老师邮箱，以后有什么问题，都可以在邮箱中直接问老师了。当然，这项服务也是免费的！

好了，关于导演系故事片、剧作以及后期导演的内容，就给大家分析到这里，同学们有什么问题的话，可以咨询才思考研。