流行声乐院校排名榜 哪些流行歌手是声乐专业的

郑智薰（RAIN）(后现代音乐专业)
东方神起：沈昌珉 (艺术・design大学 艺术学部 Post Modern音乐科）
朴有天 (现代音乐系)
G-Dragon（权志龙）（后现代音乐专业）
��圭贤（Postmodern音乐系06级）
Davichi:姜敏京（后现代音乐系）
SeeYa:金延智（后现代音乐系）
(ps:以上都是庆熙大学的)

首先，你说的《高高太子山》和《南泥湾》都不是民歌，而是创作歌曲。《高高太子山》是由赵立刚编词、克义作曲的创作歌曲；《南泥湾》是有贺敬之作词、马可作曲的创作歌曲。
其次，美声唱法、民族唱法、戏曲唱法、通俗唱法.......这些不同的唱法，就是唱法不同，怎么可能相同呢？
再次，学声乐并不是象你说的“是唱那些民族歌”。学声乐首先是学习正确的发声方法，喜欢美声就学习美声的发声方法，喜欢戏曲就学习戏曲的发声方法，喜欢通俗就学习通俗的发声方法。这些不同的发声方法，虽然说起来是大同小异的，但真的落实到发声的训练上、教学上，却是大相径庭。这是为什么呢？这是由于声乐教师预先策划好了想引导这个学生今后唱什么样的风格的歌曲造成的。这里面，除了审美情趣的不同，还有教师个人的偏好、学生个人的偏好这个因素。审美情趣和个人偏好是个复杂的问题，这里不再展开论述。
不同唱法的目标是对应不同风格的歌曲，这些不同风格的形成又是一个大的话题，这里也不讲了。但是有一点已成事实，就是不同的风格引导着不同的声音去表现，而不同的声音形象引导着不同的发声状态，发声状态的不同的调整就是发声方法的不同，也就是唱法的不同。所以，唱法不同，采用的发声方法不同，发出来的声音就不同。但是，这只是一个大致上的，并不完全绝对。例如，在中国，许多的民歌并不限于仅仅采用民族唱法去唱，象《嘎俄丽泰》、《在银色月光下》等民歌，更多的是用美声唱法去唱。
在所有的唱法中，相比较之下，美声唱法的训练体系是最完整的。基于这一点，其它唱法也逐渐摸索出一个思路来，那就是借助美声唱法的完整的训练体系，有所取舍地用于本唱法的训练之中，然后在唱作品的时候往喜欢的风格上去靠。这种做法虽有零打碎敲之嫌，但事实证明毕竟是有效果的，同时，也为加快本唱法尽早建立自己的完整的训练体系的步伐注入了强有力的催化剂。